此沙：大凉山青年勇闯电影圈

　　

　　《良陈美锦》官宣杀青当天，青年演员此沙在高铁途中，和娱理工作室进行了一场“争分夺秒”的线上对话。

　　在正式开启话题之前，先将时间拨回到2023年10月——彼时，《封神第一部》在暑期档的逆风翻盘，让杨戬的扮演者此沙有了更多观众认知。也因此，当那支和电影《怒火漫延》有关的“香港碎片Vlog”发布后，一些熟悉港片市场环境的观众则产生了疑惑：为什么这位颜值和功夫都可圈可点的上升期新人，会选择正处于式微中的香港电影呢？

　　

　　不可忽视的是，《怒火漫延》的领衔主演还有被誉为“香港功夫电影接班人”的中生代力量谢霆锋——2021年暑期档上映的《怒火•重案》，不但票房、口碑都挺好，谢霆锋和甄子丹的动作戏也是美谈，还将香港电影重新拉回到了内地观众的视野。2024年，随着《九龙城寨之围城》的全面爆火，更加说明在“香港电影已死”的包围圈外，港产动作片始终都有一席之地。

　　今年暑期档，以成龙和梁家辉为主力卖点的《捕风追影》再次来袭，虽然该片主要是在澳门和佛山取景拍摄，但成龙招牌系列“警察故事”的熟悉感，成家班娴熟的动作设计，还有来自于银河映像老片《跟踪》的改编血脉等，都让人无法忽视其内在的“香港电影基因”。

　　至此，一些关于个人选择的疑问，似乎也就没有那么重要了——上升期新人能够在成熟的商业类型片中，和经验老到的前辈切磋学习，接受系统化的动作表演训练，还能遇到有挑战且丰富的角色，并经历着当下电影市场的种种考验。仅从这些方面来看，电影似乎就已经给予了此沙更多方面的可能。

　　

　　

　　成龙、梁家辉和此沙

　　

　　成龙，“电影领路人”

　　伴随着新剧杀青后的一丝兴奋，还有高铁疾驰时偶尔会模糊掉的语音，娱理工作室将此沙又拉回到了关于《捕风追影》的拍摄记忆中，试图通过这部“香港电影含量”很高的商业类型动作片，来探一探这位大凉山彝族青年的电影梦。

　　2012年末，成龙作品《十二生肖》登陆贺岁档。小学毕业后，来城市没几年，刚刚读完初中的此沙，第一次正式走进电影院，通过银幕感受电影的魅力。和成龙的首次大银幕相见，在某种意义上，也成了这位彝族青年和电影结缘的起点——12年后的2024年，此沙在《捕风追影》剧组进行前期训练时，第一次见到了成龙本人。从银幕到眼前，此沙将这种感觉形容为“梦想照进现实”。

　　相见当天，此沙正在练习成龙在过往作品中经常会用到的、和枪械有关的动作设计——换弹匣，“我特别紧张，就一直闷头练，练了好多条，其中有一条还不错，瞬间就很开心了。”虽然在影片中呈现不多，但实际上这场戏拍了四天，由于空间狭小，经验不多，此沙拍摄前还挺忐忑的，“动作戏讲究的是节奏和怎么发力，要做到看起来很有力道但又不会伤人。大哥的经验很多，会带着我从节奏上、动作上去适应环境，他在现场完全是倾囊相授。”

　　

　　《捕风追影》片场，此沙

　　除了成龙亲身上阵教学外，年轻一代的成家班也是该片动作戏精彩好看的原因——成家班第七代成员苏杭，是《捕风追影》的动作导演，为此沙的动作表演提供了很多帮助。此沙眼中的苏杭不仅专业，还十分友好，“现在能有那么精彩的动作戏，都是他们的功劳。”

　　此沙少年时期曾在武校学习，学的是散打，实战打过比赛，“像我这种打出来要打得好看的，挺不容易的。”对于有功底的演员，成家班主要是根据其个人特质来进行动作设计。“他们会利用现场的道具和场景、环境。比如我去刺杀大哥那场戏，大哥会拿着衣服、餐桌布把我的脖子勒住。还有在镜头前要怎么发力，手要怎么给劲儿，眼神要怎么给情绪，他们都有教过。”

　　

　　《捕风追影》片场，成龙、此沙和成家班

　　在此沙看来，每场戏的动作都需要根据人物的状态、情绪来确定表演节奏，“如果是硬演的话，不一定有那个力道，但是根据大哥和成家班的指导，只需稍稍发力，镜头前就能传达出这个意思。”

　　早在《捕风追影》开机之前，此沙就已进组开始训练。顺序是先和成家班对练，等到所有动作都练好之后，再重新配对固定训练，然后才是配合机器的拍摄动线等。由于开机之后每天都有戏要拍，此沙的训练模式就变成了带着妆造在片场继续套招，不断加深记忆，直到正式拍摄。

　　

　　《捕风追影》，成龙、此沙

　　

　　梁家辉，“影帝来敲门”

　　《捕风追影》改编自2007年的香港电影《跟踪》，此沙不但看了三遍《跟踪》，还看过韩国改编的《绝密跟踪》，提前做足功课。由于此前合作过，此沙对梁家辉并不陌生，“虽然气场强大，但非常可爱，像老顽童，会时不时调侃你一下，或者用气场来压你一下，让人捉摸不透，角色关系自然而然就建立起来了。我在思考总结的时候，已经能够接触到演戏时的感觉了。”

　　梁家辉饰演的傅隆生是难杀的反派Boss，也是影片中让此沙意难平的养父。表演时，此沙有想像过自己和父亲的关系，但没有特别参考，因为和亲生的父子相比，养父养子之间是有屏障的。“熙旺这条线没有借鉴，反而是熙蒙的一些对抗比较像。因为我和我的父亲也有想法不一致的时候，比如我来北京闯荡，我的演员梦想，他都不太支持，在一些带有反抗心理的戏份上，我会借助自己当时的心理状态，就是不服。”

　　

　　

梁家辉是文戏出身，在影片中奉献了好几场精彩打戏，光是孤儿院和此沙进行生死决斗的戏，两人就拍了一周左右，一直在打，“从楼梯、过道打到卧室，撞破玻璃后没死透，我把刀从胳肢窝里拔出来，想扎到他的大腿上，但没扎上。接着是坠落到礼堂，我们在舞台上打，然后就爆炸了。”

　　此沙在表演时会注意力道控制，“我怕伤了家辉哥，打的时候有顾虑，家辉哥就说‘放开来，打不着’。”即便如此，此沙仍会提醒自己要更小心一点，“家辉哥很厉害，没想到他体力那么好，从来没有说过累或者休息什么的，一直都充满干劲儿。”

　　

　　

作为养子团中仅次于养父的存在，此沙饰演的熙旺、熙蒙还有四个很能打的“弟弟”，其中文俊辉、林秋楠和他都是两到三次以上合作，大家都相处得很愉快。谈到林秋楠的女装变装戏，此沙在线点评：“好看又丝滑，穿得酷炫还挺美，不愧是我熙旺、熙蒙的弟弟。如果有平行时空的话，我们两个也想去体验一下。”

　　因为戏份设定，此沙饰演的熙旺主要是陪伴养父，熙蒙则是幕后操控，和其他四位养子的戏份没有太多重叠。前期训练时，此沙和他们是分开训练的，“我练的是比较有实战性的动作，他们主要是要把动作练得酷炫一些，还有跑酷、变装之类的。平时在片场，有吃的喝的会一起分享，或者看了哪部电影或剧集，有什么梗之类的，一起聊聊。”

　　

　　

　　双胞胎，一体两面

　　除了可以和成龙、梁家辉合作外，双胞胎熙旺、熙蒙的角色设定，也是此沙决定接演《捕风追影》的原因。“观众看完彩蛋，会发现其实是三个人，而且我和两位大哥都有对手戏，压力很大，怕胜任不了，有很多担心。”出于对导演的信任，怀揣着“没有人不想和成龙拍打戏”、“没有人不想和千面影帝梁家辉演对手戏”的念头，还有能同时挑战文戏和武戏的心情，此沙很快就做出了参演的决定。

　　《捕风追影》以群像戏为主，单个角色的篇幅都不长。双胞胎的设定可以同时演绎两个不同性格的人，此沙希望观众能看到属于他的演员可塑性。在区分双胞胎的演绎上，此沙提供了很多创作细节，比如兄弟俩不同的走路方式，熙旺、熙蒙对待养父和兄弟们的不同想法等，“熙蒙很傲娇的，聪明又单纯，熙旺则是说话要稳，孤儿院说‘干爹’那句，因为掺杂了太多复杂的情感，我就说我要喊出来。”

　　

　　

在此沙的构想里，熙蒙在哥哥熙旺面前是小孩子，“哥哥把他保护得太好了。面对其他弟弟时，他是傲娇的；面对养父时，他是不服的；面对熙旺时，他的眼神清澈见底，完全放松，像小鹿一样。熙旺则比较复杂，自始至终都没有开心过，因为他是最了解傅隆生的人，知道背叛会是什么下场，但他也很爱他的弟弟们，就想为他们争取自由。所以我给熙旺的设计是从来没有看到过他笑，也从来没有看到过他哭。”

　　当娱理工作室提及有观众因为双胞胎的设定很带感，准备开嗑“水仙兄弟”时，此沙笑着回复真没想到，“我自己嗑我自己，我自己喜欢我自己，大家的想象力太有意思了，开心就好。”就此，我们也聊到了当下观众喜欢嗑CP的问题，此沙的态度是观众喜欢就好，“我能做的就是把角色演好。是杀手，我干就完了；是黑客，我就打电脑；是谈恋爱的、要照顾女生的、温柔的，我就去塑造大家喜欢的。观众是衣食父母，大家能从我的表演中得到开心就行。”

　　

　　

根据表演习惯，此沙为“熙家兄弟”写人物小传时，还开发了很多电影里无法呈现的人物故事。谈及表演难度，此沙认为熙旺的情绪更难把握，不服管的熙蒙反而比较简单，因为他够直接。

　　比如养父和哥哥对决之后，熙蒙就清楚了两件事：世界上最爱他的人没了，傅隆生的恐怖升级了。“他像小孩一样哭出了鼻涕泡，按炸弹开关都用的是拳头。熙蒙到最后明白养父也想过帮他们，但他就简单地复盘了一下，还是很不甘心，所以我设计熙旺死的时候闭上了眼睛，但是熙蒙没有闭眼，因为他不甘心。”

　　因为《捕风追影》的彩蛋，此沙饰演的“熙X兄弟”又被笑称为“线面兄弟”。当我们好奇于彩蛋中的人是哥哥还是弟弟时，此沙透露导演杨子有说过是弟弟，但他觉得这不是重点，只要有第二部就会有答案。而且从扮演者的角度去看，此沙觉得这个第三人应该是熙旺、熙蒙的升级版，“他的脑力、智力、武力…都非常厉害。比黄德忠、傅隆生还要强一点，他对AI等新时代的技能也很懂，有点3.0那意思了，我也很期待导演会怎么写。”

　　

　　

　　用功夫闯进香港电影

　　除了目前在映的《捕风追影》外，此沙的库存电影作品还有《怒火漫延》《酱园弄第二部》《侦战》等，几乎都是香港电影班底，陈可辛、古天乐、谢霆锋、任达华等，都有深度参与。一位正处于上升期的内地青年演员，为何能接到这些“香港制造”？此沙给出的答案非常简单：“没有功夫底子，这些香港动作片，我也拍不了。因为临时抱佛脚是没有用的，打不了三招就会露馅。”

　　功夫是此沙敲开“香港制作”的大门钥匙。就像知名经纪人霍汶希在街头偶遇时，会告诉此沙，“动作片演员实在不够，要靠你们。霆锋对你的评价好高。”此沙的回应比较朴实，就是要更加努力。这很符合工作人员对此沙的初印象：“记得刚去《封神训练营》时，每天的课程都特别满，睡觉的时间都不够。但是他还是会坚持每天和同事视频一小时，让同事带着他读当天的报纸，以此来促进普通话的学习。”

　　

　　此沙在封神训练营

　　在以香港班底为主的团队里工作，此沙的语言系统也需要进行升级。“一开始还好，因为前期我已经做了功课，电影的剧情不长，台词不会太多，我会把自己和对手演员的台词都背下来。”但是一些片场的即兴发挥，就是此沙最怕的部分，“幸好我们团队也有会粤语的，我就把人拉到身边来实时翻译，不然会跟不上。后来就是会边听边学边说，虽然说得有点塑料，但基本上都能听得懂。”

　　香港电影以类型、商业为主，工业化程度高于内地。作为参与者，此沙是能够感受到这种快节奏的，“他们对镜头和时间的掌控比较精确。特别是在镜头前应该怎么做动作、怎么做表情，都非常有经验，不会浪费时间。《怒火漫延》里我和锋哥（谢霆锋）有很多枪战戏，枪怎么打，姿势怎么摆，都有很明确的表达。《侦战》是和古老板（古天乐）一起工作，他让我对自己有了更高的要求，我是很受鼓舞的。”

　　

　　

　　此沙在《怒火漫延》《侦战》剧组

　　尽管只是在《酱园弄•悬案》片尾的彩蛋中有一个短短的亮相，但根据剧情设定，此沙饰演的年轻律师将在《酱园弄第二部》正式出场。谈及导演陈可辛，此沙的印象还是很深刻的，“陈导和我之前了解过的完全不一样，现场沟通都是娓娓道来，温温柔柔的，不会强迫你必须要做怎么样的表情，有一种艺术家的气质，每天的穿搭都很有审美。”

　　回忆起和《酱园弄》剧组亮相戛纳电影节红毯时的场景，此沙是很开心的，“那一刻我感觉有点不真实，但也肯定了自己当年要做演员的想法。从大凉山到国际电影节的红毯，我感觉对未来充满了期待。”

　　至于和资深前辈们的合作，此沙早已习惯，并一直带有学习的心态，“香港的这些前辈就算是文戏出身，他们也是真的什么都会，包括家辉哥的各种翻滚都特别灵活。他们都拍了几百部电影了，对每一个动作、每一个细节还是很有热情、特别细致。看到他们的敬业，我还问过我自己，问我能坚持多久，或者是再过十年、二十年，我还能不能有这样的热情。不管是对表演，还是对动作，都不能敷衍，就像大哥说的，只要坚持去做，肯定不会后悔。”

　　

　　此沙随《酱园弄》剧组亮相戛纳电影节

　　

　　追梦不止，初心不改

　　入行八年，追梦不止。当娱理工作室询问此沙是否清楚自己作为演员的优势时，他想了一会儿，但并没有给出具体的答案。于是我们又询问了此沙的经纪人——在他的印象里，当初帅到会在人群里发光的此沙，彼时唯一的不足，就是他的母语并非普通话，“从一开始基本说不了普通话，到现在可以用原声台词，是非常了不起的进步。”

　　从面向观众的首部电影作品来说，此沙的第一部电影是2021年上映的《1921》。因为角色设计，他以长发亮相。此后，长发就成了此沙的标志之一，但并非有意而为之，在此沙看来，这就是市场的选择，“刚来北京时，我还是个光头的造型呢。后来进入《封神训练营》，乌尔善导演要求必须留长发，‘封神’期间不能剪，电影没上我也没去剪，后来又接到了很多角色不用剪，比如拍古装戏还能用上自己的头发，其实都是为角色服务啦。”

　　

　　《封神第一部》，此沙

　　在工作人员的记忆里，日常合作时，此沙也会注意到拍摄素材的工作人员，每次都要带几十斤重的装备，他经常帮忙一起拿，“有一次，他给我发了一个非常贵的装相机设备的行李箱，说要给我买一个，这样我就不用每天把相机背在身上，可以拖着走。那时候我们的片酬都很低，这个行李箱对他来说也是非常昂贵的，当然最后也没有让他买。但是呢，你就会觉得他非常细心，有在心疼工作人员每天背着这么重的行李出门。”

　　此外，让团队工作人员倍感暖心的时刻，还有此沙微博发布的《良陈美锦》杀青照，这些合影中有两位司机，其中一位司机正好是拍摄照片当天过生日，此沙知道后提前准备了蛋糕，并邀请大家一起过生日，“他其实可以不用做这些的，但是他做了，这非常难得了。”

　　

　　图源此沙微博

　　在经纪人看来，此沙最珍贵的品质是他很好地保护了自己的“初心”，不会因为现在所取得的一些成绩而沾沾自喜，“虽然有些事情，他第一时间不能接受，或者是有些内容挑战了他的传统观念，但是过了一段时间之后，我们发现他会根据建议来改变，说明他能听得进意见，不是执着又顽固的。至于稀缺性，我觉得是他的全面性，此沙绝对不是类型化、脸谱化的演员：一方面是他独特的形象气质，一方面则是他驾驭角色的能力。”

　　在工作人员的相关叙述中，可以看到此沙的细心、温暖，以及他对于建议和意见的接收，虽然对自己的要求比较高，但很善于沟通，“他是有能力给出不同的方案的。大家看到的很多精彩的、出圈的内容，都来自于此沙的沟通和坚持”。

　　

　　《良陈美锦》片场，此沙

　　当我们提及“演电影的此沙”更容易收获好评时，此沙对于自己是否有“电影感”，算不算“扛住了大银幕的考验”之类的问题，区分得没有那么清楚，“我相信只要给我表演空间，我的表演是很细腻的。越细腻，在大银幕上看越清晰。我也希望自己能多多地出现在大银幕上，但这不是演员单方面能决定的，也需要看有没有合适的机会。而且我也不会给自己设限，网大、网剧、电影等，我都拍过，年轻就要多多去尝试。”

　　至于在网剧中的表现总能引发负面讨论这件事，此沙的心态也很平和，“手心手背都是肉，所有的角色都是我用心塑造的，能不能获得成功、被大家喜欢，不是一个人、一个团队或是剧组里的哪一个部门能够决定的。有些角色出圈了，得到了大家的喜欢，我也很高兴，这是特别大的鼓励。”

　　角色出圈意味着走红和流量的到来，但在凭借《封神第一部》的杨戬出圈背后，此沙经历的则是影片积压多年不能上映，心态一点点被磨平的叙事，“后来我的想法就是从头再来，红不红这件事，我没有太多关注。流量什么的，我觉得不冲突，但也不强求。因为我的注意力都会放在角色身上，哪怕只有三场戏，我也要把角色塑造好。有些东西就是运有命在，来了我不抗拒，没有的话，我也会很享受我现在的工作。”